AME NO PARADE / TOKYO Lyrics # English Translation

Fukunaga Kohei, the vocalist of AME NO PARADE, came to Tokyo to chase his dream from Kagoshima 4 years ago.

Some may have American Dream but for them, Tokyo is a dream. ( For me also )

It is a place for people to pursue their dreams, and for people to realize they have to give up their dreams in the meanwhile.

Tons of bands are formed in Tokyo everyday but some bands are disappearing gradually at the same time.

"Tokyo" was released on 27/1 and it is limited for 1000 copies only in TOWER RECORDS.
This is the last single before they get major debuted in coming Spring.

First Major Debut Album "Generation" will be released on 2 March 2016.

I am so looking forward to it :)






Tokyo ／ 雨のパレード

Walking through the street as usual
Overflowed with People at Ticket Gates
The Sky remains constant

Enmeshed in the unknown crowd
Days passed by without any connections

Attacked by the huge emptiness suddenly
I become perplexed
Why Would I go to a place like this

I seem to be crazy

Finally, I arrived in Tokyo
Dazzled Neon Signs
Immerse into New Songs Compositions
We can see our dream in this Sparkling City
I am used to getting hurt everyday unconsciously
How do you do?

Remain unchangeable dream
and spend days that cannot be changed
Shade off days we would not come back
Forgive myself that I cannot return

Finally, I arrived in Tokyo
Dazzled Neon Signs
Immerse into New Songs Compositions
We can see our dream in this Sparkling City
I am used to getting hurt everyday unconsciously
How do you do?

I seem to be crazy

Tokyo is just too addictive
Even I have given up my dream
What can we see in this city that people live for livings only ?
Glamorous Days ?
A better tomorrow ?
Can you see the shape of dreams?
How do You do ?

I seem to be crazy.

雨のパレード / Tokyo 中譯歌詞

個人強力推介的「雨のパレード」在 Indie 時代的最後一個作品「Tokyo」
每個人心中也有一首東京，很多樂團歌手也有一首以「東京」為歌名的作品。

福永選擇了「東京」作為他們主流出道前的最後發表作品，意味深遠。
四年前他為了追夢從鹿児島上京，到了四年後的今天得到了主流出道的機會。

從 MV 中福永的眼神完全看得出他對於夢想的堅持以及現實的殘酷，日本雖然不像香港般地下樂團難以生存，但同時日本擁有極多的地下樂團，有幾多人為追夢到東京，又有幾多人完成到夢想（關於東京生活可以參考一下最近的月九），老套還是要說，離鄉別井來到東京這個大城市，投身於最被人看不起的音樂，一年有幾多隊樂團的成立又有幾多隊漸漸在消失。

第一次看他們的驚豔以及不知所措，感激他們把我帶到新世界，洗淨我心靈。
老實說一開始覺得像他們這樣的樂團不能大紅，只能是小眾欣賞的一群，所以當天在會場聽到他們要主流出道的消息實在震驚，也許他們就是特別例子，也許他們就是改變景象的人。

東京對我來說也是個非常憧憬的地方，正如美國夢，紐約夢般，東京鐵塔的存在比獅子山更能支撐我，從小時候開始受日本文化薰陶，去過日本多個地方，關西至東北各地，我最喜歡的還是東京，如果東京被毀滅了我應該會走去自殺，認真的。

老實說現在的我並沒有像從前般對歌詞執著，但我知道很多人還是很注重歌詞。
因為是日文不明白，所以不去理解。

作為打手的責任就是向更多人傳達，於是日文再差，中文詞彙有多匱乏我還是努力地翻譯成中文了，字面上未必是最準確的，但意思上我想我都懂。

比起執著於歌詞每隻字我更在乎曲中每個樂音，當然他們的現場演奏更好聽。




Tokyo ／ 雨のパレード

像平常一樣
穿插在街道
剪票口擠滿了人群
天空沒有表情

被捲入陌生人群中
過著和誰也沒有交集的日子

不其意地被侵襲了
巨大的虛無感  讓我變得徬惶
我到底是怎樣來到這個地方

走到了東京
彩色霓虹燈
埋頭於新歌創作
我們在這裹看到了夢想
在這個閃耀的城市
傷痕纍纍的今日
我都不知不覺地習慣了
過得怎麼樣？

I seem to be crazy

殘留著不變的夢想
度過著無法改變的現在
模糊回不了的過去
原諒著回不了去的自己

走到了東京
彩色霓虹燈
埋頭於新歌創作
我們在這裹看到了夢想
在這個閃耀的城市
傷痕纍纍的今日
我都不知不覺地習慣了
過得怎麼樣？

令人癡迷的東京
即使已放棄夢想
人類為了生存而出現的城市
可以看到甚麼？
璀璨的日常？
美好的明天？
看到了夢想的輪廓嗎？
過得怎麼樣？

I seem to be crazy

________________________________________________________

三月二日將會發表主流出道首張專輯「New Generation」
相信他們，定能帶我們去到新世界。

一

雨のパレード AUGUST BURNS RED Supported by ZIP-FM " FIND OUT "

八月此行到名古屋本來是為了兩天的 TREASURE05X Summer Triangle

最後因為太想在旅程中多看一次雨のパレード於是放棄了原本打算看的。

這天晚上是在名古屋CLUB QUATTRO，位於名古屋PARCO 八樓。
在商場八樓的LIVEHOUSE我還是第一次見識。




CLUB QUATTRO 的話也是很有名的 LIVEHOUSE，全日本總共有四間，分別位於梅田、名古屋、渋谷、広島。
這天去的名古屋CLUB QUATTRO 可容納550人，算是中小型的 LIVEHOUSE。

會場大概是我所去過的最華麗的，BAR STAGE AREA 很有氣派。

可以用氣派來形容的 LIVEHOUSE 真的不多（笑）

Chapter line
Su凸ko D凹koi
NUMBER VOGEL
T/ssue
クウチュウ戦
雨のパレード

其實實在很不喜歡看這種大雜燴，始終樂團太多，自己喜歡的團也只能聽幾首。

雖然多了一個機會認識其他團，但根據我經驗是好團難尋。

六隊中只有三隊是認識的。

Chapter Line 早在五月時看過，沒有感覺。

T/ssue 是名古屋出身的四人樂隊，是晚演出在名古屋，佔了主場之利，在場大多迷妹也是為了他們而來的。

去年十月發行了全國出道專輯 White 。

主場曽根一朗180cm的外表加上髮型的襯托下，外表酷似川谷絵音，同樣明明不是帥的卻招惹了一堆迷妹Fans。

樂隊的另一個名號是「次世代草食系男子四人組搖滾樂隊」

果然是個草食系橫行當道的世代。

クウチュウ戦大概是這個晚上中我最有印象的樂隊（ 雨のパレード當然不計算在內）
最近一次在大阪又看見他們，馬上回想起這天晚上的演出。

簡單的話來形容是痴線，主唱痴線，Keyboard 痴線，Bass 痴線，只有鼓手算是無咁痴線。

看一看他們的 MV 就會很清楚明白。


另外還有一隊印象特別深刻就是Su凸ko D凹koi

我最討厭的女子樂團（笑）

事隔半年我還清楚地記得那天我被這隊的尖銳女聲嚇到全身雞皮疙瘩，忍不住到LIVEHOUSE 外休息了一下。

本日最大重點就是雨のパレード ，他們是我在這七星期中最寶貴的禮物。

雖然這晚不過是第三次看他們的LIVE，但因為次數太頻密，直接被主唱和經理人介紹。

「最近很常來的歌迷」

跟他說發了他們我放棄了看別的樂團。

然後福永一臉沾沾自喜的表情，跟經理人說他比其他別人好所以被選擇了！

真的是一個自信滿滿的主唱（但他有這樣的能力）

本來打算邀請他們到港演出，可是因為眾多原因，計劃泡湯了。

現在也不敢再打算了，畢竟是將要 Major Debut 的樂團。

歡迎香港有心人士誠意邀請他們來香港，我也是ミネホさん認可的香港推廣代表（笑）

關於這晚的演出，我也沒有甚麼可以形容了，比起十天前在下北沢的表演好了，感冒好了。

依舊出色的演出，いつも有り難う。

最後還是送上我很喜歡的一首。

（已經數不清是第幾次POST他們的MV）

My Best Five Albums in 2015

簡單來說就是我的二〇一五，最近又去了一趟日本，十九天旅程去了十五天的LIVE，距離把LIVE REPO 補完又遠了很多步。2015已結束，還是先把打好了的五大專輯發表好了。

Top 1

PELICAN FANCLUB / PELICAN FANCLUB

選這團是不需要思考的，2015年可以遇到他們是我人生中最幸福的事。

























2015 最推薦的樂團，捨他們其誰，如果雨パレ是讓我對音樂有了新的體悟，那麼他們就是讓我對世界有新的看法，比方說我活了二十年到底是為了甚麼。樂團的同名專輯通常都是最代表樂團本身，比起年初發的 ANALOG 減少了 POP 味，多了幾分黑暗。DALI 是最具代表性之作，也是目前唯一在 YouTube 上可以看見的作品，這點很可惜，明明放更多歌的話一定吸引很多人，一曲歌真的不夠。這張專輯我來我大概有聽夠五百次，每一首都很值得狂Loop ，要數上最推薦的，真的很抱歉，真的沒有，PELICAN FANCLUB 的每一首也同樣精彩。

主唱エンドウさん的自由奔放，時而嘶吼，每次看到他在 Live 時即興的嘶叫，我的情緒就會莫名的高漲。直擊我心中的底處。把我二十年來的空虛都填滿了，只要他們一直在，我都不想離開這一個世界，世界因為他們而變得更美好了。我也因為他們變得更痴線了。

New Place / 雨のパレード




















作為雨のパレード 香港推廣代表，我還是把他們選了在PELICAN FANCLUB 之下，PELICAN FANCLUB 對我來說是不可接近的，因為神秘感產生了更大的興趣，當然雨のパレード 的高質素是毋庸置疑的。


我對他們的熱愛已到到眾所周知的程度，就連其他團的主唱也認著我是喜歡雨パレ的那個。一開始我純粹覺得好聽，沒想到一去現場就被驚豔到，獨一無二的世界觀，就如主唱福永所說的，想要創造一個新地方。

說實在那段在東京獨居的日子實在看 Live 看到生厭了，初次看雨パレ完全把我帶到新世界，原來睇 Live 可以咁好睇，四人各有獨特性但卻可以組成完整的雨のパレード，我真的好喜歡他們的每一個人。

福永在演出時的笑容又不拘束的表現完全是對我的口味，我就是對痴線佬情有獨鍾。Bass 的是永也好鼓的ミネホ也好，結他的山崎也好，都是讓我忍不住看他們... 一直目不暇給的演出。為音樂的美定下了新定義。
2016 年更會 Major Debut ，完全不能忽視他們今後的發展。




















存在証明 / 赤色のグリッター

為了證明自己存在過的一張專輯




非常充滿私心的選擇，今天是我第一次與他們相遇的日子，一開始是覺得大概是文青團吧，甚麼也不知道就去了 CDJ 的 Live ，感覺不錯但未成為歌迷。後來偶爾下再聽到，覺得他們很像文青版的クリープハイプ，老實說我真的很喜歡他們，老實說我也說不出他們的特別，就連成員的姓氏也是日本人中最普通的頭幾名，鈴木、佐藤、渡辺。

「想要把自己100% 的感情投放出來」大概我就是被他們率直最真的感情感動，成員全員與我同歲，與他們接觸時剛好是大家處於十九二十歲的尷尬階段。

雖然我如此喜歡他們，但我很少向別人推薦，就連結他的鈴木陸生也曾經表示自己一開始是不能接受主唱的唱腔的。但 我 真 的 好 喜 歡 。喜歡的人會很喜歡，像我覺得自己好像都認識他們的 Fans，在大阪在東京在長野也是同一堆 Fans 。地下樂團的支持者很矛盾，成名的話距離感不再，繼續寂寂無名的話樂團只好走上解散之路，所以還是希望他們有好多發展。赤グリ是我最憂心的一團，怕他們連發片的機會也沒有，所以十月那次公佈出存在証明，我整個人放下心來，十二月公佈出 One Man Live ，我又安心起來。在神様の涙前，主唱リョウスケ說的話完全打中我心扉，在想要該不該放棄時哭著所寫的歌。
總有些愛是沒理由的。

Variety / Mrs. GREEN APPLE 
2015 年是屬於他們的，困惑了很久選 Progressive 還是 Variety 好，畢竟後者是主流出道的第一發，StaRt 具有特別的意義，非這張不行。



五人中有兩人都是比我年下，主唱大森元貴的演奏力我早已稱讚到天花龍鳳，我也再也找不到甚麼說話稱讚他好。

Mrs. GREEN APPLE = 青春真好

根據我所知的，他們好像沒有參加甚麼比賽，不過老實說很多大賽的得獎樂團也不會大紅，現在的當紅樂團有幾個是在RO69 得獎過，十九歲的大森元貴今年高中畢業了就全心投入在樂團中，在主流出道前的 Mrs. GREEN APPLE 的演出頻繁，慢慢累積人氣，我覺得所有看過他們現場演出的人也會馬上被吸引，記得第一次在 YouTube 上看ナニヲナニヲ所受的衝擊，節奏明快，Catchy Melody 完全是日本人的口味，可以讓人跳起來的音樂。
Mrs. GREEN APPLE 的現場演出比樂曲本身還要出色，大森很少會彈結他，一個 Mic Stand ，一個大森元貴，自由在台上來回，一舉手一投足控制全場，他的存在就是證明年青的魔法。

不喜歡把兩個人重疊，但大森和深瀬慧真的很多地方都很像，聲音我分得很清，可是性格和身高也很像，而且同是 Tokyo Bopper 同好。
Keyboard 的藤澤涼架也是我最愛，看他演出就會很興奮，非常懂得如何帶動全場氣氛，前陣子穿的 One Piece 完全不會出事，但最近看 Live 他穿普通的衛衣就出事了，只要一跳起的就可以看見他赤裸的上半身，一跳起他馬上想掩蓋卻又來不了，非常可愛的 Vocal，記得ホショクツアー MC 那時說起他就是很かわいい。
好像偏離了推薦歌曲變成推薦成員，Variety 一碟全曲就如碟名般多彩多姿，綻放異彩的新世代樂團。
明年會是他們繼續展露光芒的一年。

越冬のマーチ / mol-74 

京都出身的樂團，同具京都優雅的美。



初次認識 mol-74 是因為ホショクツアー名古屋場，Live 前 YouTube 的感覺讓我覺得就是文青團系列，大概聽久了會悶。

第一次在名古屋 Club Rock'n'Roll 那個狹小到不行的場地，那時主唱武市和希還會自己彈 Keyboard，Livehouse 的燈光下主唱彈 Keyboard 的剪影實在太美，配合那把除了他以外再沒有人配得起的聲音，聽到讓人很想保護的聲音（到底我天生有幾多保護慾）
明明那場 Live 不是為他們去卻馬上買了碟了。

及後十月又在 Minami Wheel 2015 看了，我成為二十歲的第一場 Live ，很好，二十歲的第一場給他們真好。
美しかった。 「脆くて、儚くて、美しい。」 像雪片般的樂音一一飄浮在冬天裹，完全不覺得悶，心靈得到了撫慰。
最近出了新碟但我還是比較喜歡一月出的這張，這樂團根本是屬於冬天的，好喜歡這樣溫柔的鼓聲。
非常適合冬天聆聽的一張專輯。

雨のパレード - M.A BEAT! Japan Tour 2015 @ 下北沢GARAGE

因為第一次的驚豔所以想馬上再看雨のパレード，這次是在下北沢。

從茨城搭三小時電車回到東京，我直接走到會場了。

頭一遍去下北沢GARAGE，與其他下北沢的LIVEHOUSE相比，位置較遠。

雖然開場時18：30，我也是早了幾分鐘而己，已經是第一個排隊的人，也見到雨のパレード陸續到達，所以看這種 Live 真的沒有必要準時。

和下北沢一般LIVEHOUSE一樣，場地很小。

開場的 Grassbird 我形容為過氣的牛郎？

無論曲風還是主唱聲線也不是我的口味啊，不過他們很拼命就是了。

在會場等待時也派發卡片給我了。

在這種 Livehouse 中 自 High 是一個尷尬的行為，大家都很拘束。

雨のパレード在這場的表演有點失色，主唱和鼓手也感冒了。

聽得出福永的吃力，於是我貫徹送禮勤的精神，送了兩包喉糖給他。

雖然希望他們會成名，改變 Indie 界的景象，也覺得他們不紅沒天理。

可是維持像現在這樣子，定期有 Live，Live後可以聊聊天也不錯（私心）

雖然才去第二次的 LIVE，但我已經被團員認住了樣子（也許因為我的樣子真的很好認）

鼓手的ミネホさん本人真的是美人而且很溫柔，一直跟我聊些有的沒的。

比方說日本人用 Twitter, Facebook, Instagram 之類的。

Bass 的りょうすけ就會一個很有趣的人，見到我然後會一臉「欸～又是你喔」的表情

結他的山崎就是一臉 Core 的樣子，跟他聊 Slipknot 就很興奮，這隊的四人真的各異得很有趣。

主唱福永就是很受歡迎，然後又忘我大笑（在這點真的～和～Mrs. GREEN APPLE 的大森很像，兩個也是我很欣賞的主唱）

然後在這一樣，我得到了福永賞賜給我的名字，奏（カナで）演奏の奏です。

今天本著提升R水吹技能提升為目標，跟他們聊了一聊LIVEHOUSE文化，也是想解決一下我的謎解。

後來他們得出的結論是，日本人太害羞。

所以在LIVEHOUSE 的人可以動也不動，呆立一整天，連走上前幾步的勇氣也沒有。

和FES 的瘋狂完全是兩片景象，要是解釋的話可以說因為 LIVEHOUSE 人較少，只要姿體擺動稍為大一點點，就會被察覺到吧。





本來是想著這是最後一次看他們的機會，後來我又叛逆了⋯




雖然一直強調自己的打手身分，但好歌還是要多分享。

雨のパレード 「 肥大する夜 」Release tour final＠ Tsutaya O-Nest

雨のパレード

雨のパレード是九洲出身的四人組，屬於創造性的另類搖滾樂隊（官方這樣說） 鹿兒島出身的主音福永和樂隊中同是鹿兒島出身的結他手山崎及鼓手大澤原本在當地組另一隊樂隊，解散後決意上京的福永於是邀請兩人一起上京，而Bass 手是永亮介則是出身於福岡大分，來了東京後在GLAY 鼓手永井利光的介紹下加入了雨のパレード，於是雨のパレード在2012年於東京結成。 相比起單純的樂團，福永把雨のパレード形容為創造集團，成員除了負責音樂的四人外，還有負責繪圖的トノハルナ，飾物設計的橋本彩，服裝設計的 Kari。換句話說，雨のパレード的一切創作都是由成員自身負責。

訪問中提及前樂隊解散的原因是與福永希望發展的方向不一致，而且當時福永編曲的能力仍很低，樂隊的五人中除了大澤以外的三人都比福永年長，自己沒有甚麼發言能力，確定了自己的方向後就決心上京，組成現在的樂隊，也開始有了發言能力。

樂隊於今年三月更舉辦了名為「漂白する都市」的寫真展，展現了樂隊的多彩創作能力。

演出由 TOKYOGUM 開場，TOKYOGUM與雨のパレード 同屬残響record，也是因為決定去這場才初次認識，在YOUTUBE上看的感覺不錯，觀後感想是BASS到哪裹了⋯

到了看完雨のパレード 後，我完全忘記了這一隊的表演。

準備時雨のパレード以及工作人員都一致全身穿上了酒紅色（開始感到這隊的不一樣）

STAGE 也與一般樂隊不一樣，BASS手是永站在台的左前方，主唱福水在中央，鼓手大澤在右前方，結他手山崎則在後方，主唱和BASS也是赤腳上陣的。

主唱福永一出場就是感覺來了，猶如舞者般自由自在的在台上搖擺，時而走近台下，瞪眼看著觀眾，這種神經質的表演就是藝術家的表演。

那舞姿像是喝醉了的舞者在雨中的遊行，當10－9福永念出獨白時，更顯出他的神經質，那個充滿殺氣的眼神，果然藝術家就是痴線佬啊，MC時大澤提及TOUR時的美食，福永大笑時是瘋癲的大笑那種，這是一個有趣的人。

雖然福永帶著強烈的個人特色，但其他成員的存在感亦很強烈，尤其是BASS的是永，比起樂隊，他們更像是藝術家。

人生第一次看LIVE的時候呆了，正如專輯名 new place 一樣，雨のパレード成功地把我帶到了一個新的地方，新的世界，那種感動是來自喜悅，光是聽歌感受不了的感動，只有在現場才可以感受到雨のパレード的魅力所在，那是超越一切言語的的感動，心裹是滿滿的感謝，覺得這個世界上有如此美妙的音樂真好。


SETLIST

1 encore 2 bam MC 3 10-9 4 YES 5 inst/□ 6 僕≠僕 MC 7 new place 8 夜の匂い en. ペトリコール 揺らぎ巡る君の中のそれ


ENCORE 時福永說另外還有兩首有PV，哪一首好，台下有人答「兩方」，結果演奏了兩首。

完場後分別地與各個成員交談，意外地藝術家的他們很平易近人，而我則是第一次因為感動，感謝，而有很多想說的話，真心覺得這場是我在過去兩星期看了各種的LIVE後，最美好，最棒的一場。

另一樣有趣的地方是拍照是他們都會擺奇怪的姿勢，於是我有點不知所措。

題外話，雖然音樂性不相似可是感受到了Sakanaction 的味道，之後找回訪問發現福永表示曾參加過山口一郎舉辦的 Fashion Show，自己也很想做些音樂以外的事。


可能這點就是兩隊的共同之處。