置頂文章

My Best Five Albums in 2015

簡單來說就是我的二〇一五,最近又去了一趟日本,十九天旅程去了十五天的LIVE,距離把LIVE REPO 補完又遠了很多步。 2015已結束,還是先把打好了的五大專輯發表好了。 Top 1 PELICAN FANCLUB / PELICAN FANCLUB 選這團是不需...

2016年1月12日 星期二

雨のパレード AUGUST BURNS RED Supported by ZIP-FM " FIND OUT "

八月此行到名古屋本來是為了兩天的 TREASURE05X Summer Triangle

最後因為太想在旅程中多看一次雨のパレード於是放棄了原本打算看的。




這天晚上是在名古屋CLUB QUATTRO,位於名古屋PARCO 八樓。
在商場八樓的LIVEHOUSE我還是第一次見識。




CLUB QUATTRO 的話也是很有名的 LIVEHOUSE,全日本總共有四間,分別位於梅田、名古屋、渋谷、広島。
這天去的名古屋CLUB QUATTRO 可容納550人,算是中小型的 LIVEHOUSE。

會場大概是我所去過的最華麗的,BAR STAGE AREA 很有氣派。

可以用氣派來形容的 LIVEHOUSE 真的不多(笑)






Chapter line
Su凸ko D凹koi
NUMBER VOGEL
T/ssue
クウチュウ戦
雨のパレード

其實實在很不喜歡看這種大雜燴,始終樂團太多,自己喜歡的團也只能聽幾首。

雖然多了一個機會認識其他團,但根據我經驗是好團難尋。

六隊中只有三隊是認識的。

Chapter Line 早在五月時看過,沒有感覺。

T/ssue 是名古屋出身的四人樂隊,是晚演出在名古屋,佔了主場之利,在場大多迷妹也是為了他們而來的。

去年十月發行了全國出道專輯 White 。






















主場曽根一朗180cm的外表加上髮型的襯托下,外表酷似川谷絵音,同樣明明不是帥的卻招惹了一堆迷妹Fans。

樂隊的另一個名號是「次世代草食系男子四人組搖滾樂隊」

果然是個草食系橫行當道的世代。




クウチュウ戦大概是這個晚上中我最有印象的樂隊( 雨のパレード當然不計算在內)
最近一次在大阪又看見他們,馬上回想起這天晚上的演出。

簡單的話來形容是痴線,主唱痴線,Keyboard 痴線,Bass 痴線,只有鼓手算是無咁痴線。

看一看他們的 MV 就會很清楚明白。


另外還有一隊印象特別深刻就是Su凸ko D凹koi

我最討厭的女子樂團(笑)

事隔半年我還清楚地記得那天我被這隊的尖銳女聲嚇到全身雞皮疙瘩,忍不住到LIVEHOUSE 外休息了一下。

本日最大重點就是雨のパレード ,他們是我在這七星期中最寶貴的禮物。

雖然這晚不過是第三次看他們的LIVE,但因為次數太頻密,直接被主唱和經理人介紹。

「最近很常來的歌迷」

跟他說發了他們我放棄了看別的樂團。

然後福永一臉沾沾自喜的表情,跟經理人說他比其他別人好所以被選擇了!

真的是一個自信滿滿的主唱(但他有這樣的能力)

本來打算邀請他們到港演出,可是因為眾多原因,計劃泡湯了。

現在也不敢再打算了,畢竟是將要 Major Debut 的樂團。

歡迎香港有心人士誠意邀請他們來香港,我也是ミネホさん認可的香港推廣代表(笑)

關於這晚的演出,我也沒有甚麼可以形容了,比起十天前在下北沢的表演好了,感冒好了。

依舊出色的演出,いつも有り難う。



最後還是送上我很喜歡的一首。

(已經數不清是第幾次POST他們的MV)


2016年1月10日 星期日

LILI LIMIT 遊走於山野林間的清新自由



























LILI LIMIT 於2012年在山口縣成立,亦即主唱牧野純平(Vocal.) 成長的地方,後來與黒瀬莉世(BASS)一同遷至土器大洋(GT.) 所住的福岡發展,於福岡集成現在的五人陣容,於2014年春天一同上京發展。

LILI LIMIT 的名字由來取自於牧野純平十分喜愛的電影《關於莉莉周的一切》(リリイ・シュシュのすべて),因為很喜歡「LILI」的發音,於是一定要把 LILI 加在樂隊名字中,起初想要改成像外國人名字般,例如「Stephen LILI」,可是寫上來不太合意於是便嘗些「LILI⋯⋯LI」於是想到LIMIT 作為連接著的詞語。

第一次接觸 LILI LIMIT 的音樂是在 TOWER RECORDS 的店宣,當時正值七月第一張mini album "Etudes" 的發行時期,雖然是新人樂團,但Village Vanguard 和 Tower Records 也有一小角落放著他們的CD和MV,主唱牧野的聲音是我喜歡的類型,朋友說像SEKAI NO OWARI 的VOCAL 深瀬慧,因為太熟識 FUKASE 所以我當然覺得不像,不過覺得他的聲音就是最近的話題人物川谷絵音聲音的類別。


LILI LIMIT 其中的一個特色是和音的精彩配合,幾乎全員也有負責和音部分,因為成員中有兩名是女性,也是作為 LILI LIMIT 的武器。



雖然現在的LILI LIMIT 走著電子POP的路線,但我發現他們以前的風格的 Post Rock 味道強烈

https://soundcloud.com/lili-limit

樂曲的風格與專輯封面的風格密不可分,最近都走簡約路線的 LILI LIMIT 從前的單曲封面不難看出 Post-Rock 的感覺。

第一次聽 Soundcloud 中的 LILI LIMIT 確實有被嚇到,風格完全不一。


另外一樣有趣的是,牧野的聲音和外表完全不乎啊~~~

因為我一向也不是會注意樂團成員樣子的人,加上很多樂隊的MV 和 官方照也是一片朦糊,第一次在名古屋看LILI LIMIT 的LIVE前,我剛好打開不了門,突然一個全身白的男人幫我推開,直到看到 LILI LIMIT 的 LIVE時,我才驚覺那個一身白的人就是主唱。

他的聲音讓我覺得大概是那種瘦弱的草食系男子般的外貌,結果卻是一個陽剛氣十足的高大男人,這一點我也有跟他本人說過,他說這是他一向面對的問題(笑),也是一個特點啦。

作為2015年的大型新人樂團,2016年的LILI LIMIT也沒有停步,1月20日將發行第二張Mini Album #apieceofcake


MV 大概是牧野的點子,以他很喜歡逛的 Gallery 作為主題,果然目無表情地演奏才是藝術家應有的表現(笑)

題外話,我喜歡的這些樂團之間的關係也很好。

LILI LIMIT,雨のパレード,PELICAN FANCLUB,mol-74,PENs+ 都是今後不容忽視的新世代樂團。

2016年1月8日 星期五

[Alexandros] TOUR 2015 ご馳走にありつかせて頂きます in HONG KONG

說起上來對這場 LIVE 本來沒有抱很大的期望,LIVE 一定是日本的好看。
從台上到台下觀眾的 Manner,我還是習慣日本的一套。

在日本/台灣看過 [A] 的七次 LIVE,這次在香港看已經是人生中第八場的 [A]
雖然如此,在自己的地元看是最感動的,我相信。

[Alexandros] 對我來說是青春的一部分,曾經是我的世界一,擁有著共同目標,想
要向著世界第一的海出發。

武道館公佈的瞬間除了哭還是想哭,香港啊,香港啊,終於要來香港了。





剛到會場就發現很多熟識的臉孔,香港朋友啊,在日本認識的大陸朋友啊⋯
同行日本友人驚訝,好像熟人很多的樣子,然後我說
「因為香港聽邦樂的就這一堆人啊,每次都這樣。」






















從朋友得到了神番號,可能是我一輩子中最神的番號吧。



























本來是想站在まーくん的前面,最後站在川上洋平正前方⋯

大概到了八點十五分才正式開演,香港的 LIVE 總會比原定時間晚。

在日本幾乎都在開演時間五分鐘內,開演之前的等待總是特別漫長的。

站在第一行的關係,基本上一整晚也只聽到樂器聲,可以完整聽到全曲的沒幾首,明明我記得以前站在 Music Zone 的第一行還是能好好的聽到啊,RADWIMPS 香港場仍然在我記憶中歷歷在目,人生中在香港看過最好的演出。

Setlist 沒有太大驚喜,唯一讓的感動到想哭的是我終於聽到了這首!!!


涙がこぼれそう是我最想聽的歌之一,在過去的七場 Live 中也沒有機會聽到

第一次聽到居然是在香港

而且原因還是「我知道這首歌在這個國家很受歡迎,所以剛剛故意練習了一下」

雖然不是完整版的,但聽到了

「僕は普通の奴と違う非常に面倒くさい奴で」

我已經失控⋯

MC 的部分大概是全場最大的笑點。

一開始洋平有說這次第二次來香港,上一次是在1996年還是1997年,那時我才一歲,可能我們有見過面,在某個街頭。

雖然サトヤス全場沒說話,但還時慶幸我有跟他搭上話




香港場以ワタリドリ一曲結束,其實我比較想聽かえりみち,不過洋平Acoustic時,FANS 都很會唱,看到日本 Staff 也忍不住拿手機拍下這個狀況,希望他們能夠愛上香港。

最後真的完場後,會場播著 Oasis 的 Champagne Supernova,好像在補回 [Champagne] 時代沒有來到香港的遺憾般,幫 [Champagne] 也帶來香港了。

這首歌對他們來說意義重大,加上在完場的時機,完全正中的我淚點。

雖然會場連一半也塞不滿,但他們還是很高興,因為這是他們第一次來香港,比起在日本剛開始的幾人,三百人已經很好了,雖然在台灣是Sold Out 的狀況,我真的很希望他們能繼續一直來香港,有一天也一定會 Sold Out的。

我相信川上洋平不會說謊的,謝謝[Alexandros] 為我們帶來了美好的一夜。

下年見。

ROCK IN JAPAN FES 2015 四日初參戰 Day 4


最後一天,四日間最期待的一天,




集合了我最想看的團,同時又沒有很趕。

一早起來就去了最大的 Grass Stage 守候クリープハイプ。

Chatmonchy 之前在 Metrock 也看過,個人沒太大興趣

我對女聲的要求很執著。

クリープハイプ對我來說是特別的存在,尾崎世界觀這人真的很會捉摸人心。

如果野田洋次郎是天才的話,他一定是異才,他不是那種很好可以搬上檯面的人。

他好像就是說對我就是這樣,LIVE時一直說情色的話,但我就是這樣。

擁有著這樣的高亢歌聲真對不起,但我就要用這把歌聲一直唱下去。

在這之前今年看了三場的 ONE MAN + 一場 FES,可是一直沒有聽到我最喜歡的這首。


我真的千萬也沒有想過會在 FES 的會場聽到おやすみ泣き声、さよなら歌姫
我最喜歡最喜歡的歌,傳說中 Major Debut 第一首單曲就能拿到Oricon 榜上第七位的。

不管クリープハイプ現在有多大紅,但他們還是會在小型的Livehouse 演唱,然後還是會唱會那些陪他們走過來的歌曲,不管我們變成十九,二十九,或者三十九、四十也好,クリープハイプ的本質還是不會變的。

尾崎還是會以他高亢的歌聲唱出情色的歌詞,MC時說18禁的內容。

因為他們就是クリープハイプ。

Grass Stage 後的就是第二舞台 Lake Stage,因為 KEYTALK 我也很想看於是クリープハイプ完場後我馬上狗衝到 Lake Stage,發現跑的話十分鐘是可以到達的,大前題是在大熱天下+人海中跑。

因為已經是半年前的 LIVE ,所以都忘了是甚麼感覺了。

KEYTALK 的 LIVE就是很能抄熱氣氛,可是作為第二大的 Lake Stage 其實場地比另外的Sound of Forest 和 Park Stage 還要小,始終它是一個圓形廣場,不像草地舞台般沒有限界,遇上 KEYTALK 這樣的人氣樂團,就變成一堆困獸鬥,根本在廣場裹跳不到甚麼。





連奔兩場辛苦了自己,於是我又決定先吃個カキ氷。
在Park Stage 一邊看 LIVE 一邊吃是夏 FES 的樂趣。

一如前面的文章提及過,フレデリック真的並沒有那麼好玩。


フレデリック完了後我又走到 Wing Stage Mrs. GREEN APPLE 待機。

每一次看 Mrs. GREEN APPLE 都會感概他們的成長,有些樂團的LIVE的確看多了會悶,但他們的一定不會。



因為是同世代的樂團,所以特別憧憬著,看著他們一步一步走來,自己好像卻沒有怎樣成長(笑)

不管怎樣,還是很想一直支持他們

然後是 Earth Stage 的 the HIATUS

話說第一次去日本時我剛好抽中了他們的 One MAN ZEPP TOKYO

(後來也發現自己的運氣真好)



也因為那一場 ONE MAN,滿足了我所有對 HIATUS 的願望。

CDJ 的最終日由 androp 完結,無憾。

androp 的 LIVE 真的很好看,就是台上台下合二為一。

他們也是在我心中百看不厭的樂團之一。



再加上因為是晚上,更顯 androp 燈光的出彩。

因為五月拍過的 Yeah Yeah Yeah MV,所以每次 LIVE時演唱也會特別高興!

那是我有份演出的 MV啊!

於是我終於補完我的四天 RIJ REPO。

PENs+ 來自青春的吶喊

PENs+ 2011年,新井凌 (Vo. Gt. ) 與古屋雄太 (Dr.) ,Ba原真慧 (Bass.)  共同組成,其後有賀麻生(Gt.Vo)於2013年加入,組成現在的陣容。以九十年代的EMO,Alternative Rock 為基本,加上成員本身熱愛的Post Rock 和 Math Rock ,加上新井凌少年般清爽的歌聲,創造出 PENs+ 獨有的音樂(官方說法)
























認識他們是因為在 YouTube 上亂點了這個MV,實在笑死我了。

哪有樂團自導自演 BL 劇情的MV,果然是青春少年啊。

四人都是現役大學生,樂團活動都以東京為據點,所以我猜想都是東京都出身的。

及後因為他們在十二月二日發了新專載 Our Days

正值考試季節的我又在上 YouTube上到一發不可收拾,再度看到他們的 MV 整個人馬上精神起來。

於是我又重新注意了一下這團,和一般的熱血系J-ROCK不同,PENs+很明顯的多了      
Math Rock 的味道,就是那種「很多嘢聽」不是單單純純的熱血少年的感覺?


女聲部分是 after greenroom 的主唱負責。


樂團另一特色是雙主唱,非常EMO 有賀配個非常清新的新井,從 Our Days 中另一首歌
YELLOW 中會更易聽到明顯的分別。

十二月尾好有機會看他們的LIVE,很高興。

有賀的 EMO 就是用肉眼也可以看到的,他的那雙球鞋穿了一大個破洞,直接可以看到裹面的襪子,而新井則明顯的文質彬彬的年少,郭富城髮型加上90年代的衣著,完全像二十年前走過來的文藝青年般(非眨義),從他的談吐中明顯看出他不是那種光靠衣著製造自己形象的人,除了負責樂曲創作外,新井更負責了所有的設計。

http://pens.buyshop.jp/

所有的Goods都是由他一手設計的,熱愛時裝+音樂+設計的男生,完全是我的理想Type笑

甚至他還包辦了其他樂團的 goods,例如 tokyogum 的 Logo 也是他繪製。




PENs+ 真的很青春,在台上也是像大男生後大鬧哈哈

相比起在日本,PENs+ 在外國的名氣好像還要大,在YouTube上的回應好像都是外國的多,
果然外國都很喜歡 Math Rock 類的。

最後推薦這張我買不到實體的 Soccer,好想買到啊⋯

2016年1月7日 星期四

My Best Five Albums in 2015

簡單來說就是我的二〇一五,最近又去了一趟日本,十九天旅程去了十五天的LIVE,距離把LIVE REPO 補完又遠了很多步。2015已結束,還是先把打好了的五大專輯發表好了。

Top 1

PELICAN FANCLUB / PELICAN FANCLUB

選這團是不需要思考的,2015年可以遇到他們是我人生中最幸福的事。

























2015 最推薦的樂團,捨他們其誰,如果雨パレ是讓我對音樂有了新的體悟,那麼他們就是讓我對世界有新的看法,比方說我活了二十年到底是為了甚麼。樂團的同名專輯通常都是最代表樂團本身,比起年初發的 ANALOG 減少了 POP 味,多了幾分黑暗。DALI 是最具代表性之作,也是目前唯一在 YouTube 上可以看見的作品,這點很可惜,明明放更多歌的話一定吸引很多人,一曲歌真的不夠。這張專輯我來我大概有聽夠五百次,每一首都很值得狂Loop ,要數上最推薦的,真的很抱歉,真的沒有,PELICAN FANCLUB 的每一首也同樣精彩。

主唱エンドウさん的自由奔放,時而嘶吼,每次看到他在 Live 時即興的嘶叫,我的情緒就會莫名的高漲。直擊我心中的底處。把我二十年來的空虛都填滿了,只要他們一直在,我都不想離開這一個世界,世界因為他們而變得更美好了。我也因為他們變得更痴線了。





New Place / 雨のパレード




















作為雨のパレード 香港推廣代表,我還是把他們選了在PELICAN FANCLUB 之下,PELICAN FANCLUB 對我來說是不可接近的,因為神秘感產生了更大的興趣,當然雨のパレード 的高質素是毋庸置疑的。


我對他們的熱愛已到到眾所周知的程度,就連其他團的主唱也認著我是喜歡雨パレ的那個。一開始我純粹覺得好聽,沒想到一去現場就被驚豔到,獨一無二的世界觀,就如主唱福永所說的,想要創造一個新地方。

說實在那段在東京獨居的日子實在看 Live 看到生厭了,初次看雨パレ完全把我帶到新世界,原來睇 Live 可以咁好睇,四人各有獨特性但卻可以組成完整的雨のパレード,我真的好喜歡他們的每一個人。

福永在演出時的笑容又不拘束的表現完全是對我的口味,我就是對痴線佬情有獨鍾。Bass 的是永也好鼓的ミネホ也好,結他的山崎也好,都是讓我忍不住看他們... 一直目不暇給的演出。為音樂的美定下了新定義。
2016 年更會 Major Debut ,完全不能忽視他們今後的發展。




















存在証明 / 赤色のグリッター

為了證明自己存在過的一張專輯




非常充滿私心的選擇,今天是我第一次與他們相遇的日子,一開始是覺得大概是文青團吧,甚麼也不知道就去了 CDJ 的 Live ,感覺不錯但未成為歌迷。後來偶爾下再聽到,覺得他們很像文青版的クリープハイプ,老實說我真的很喜歡他們,老實說我也說不出他們的特別,就連成員的姓氏也是日本人中最普通的頭幾名,鈴木、佐藤、渡辺。

「想要把自己100% 的感情投放出來」大概我就是被他們率直最真的感情感動,成員全員與我同歲,與他們接觸時剛好是大家處於十九二十歲的尷尬階段。

雖然我如此喜歡他們,但我很少向別人推薦,就連結他的鈴木陸生也曾經表示自己一開始是不能接受主唱的唱腔的。但 我 真 的 好 喜 歡 。喜歡的人會很喜歡,像我覺得自己好像都認識他們的 Fans,在大阪在東京在長野也是同一堆 Fans 。地下樂團的支持者很矛盾,成名的話距離感不再,繼續寂寂無名的話樂團只好走上解散之路,所以還是希望他們有好多發展。赤グリ是我最憂心的一團,怕他們連發片的機會也沒有,所以十月那次公佈出存在証明,我整個人放下心來,十二月公佈出 One Man Live ,我又安心起來。在神様の涙前,主唱リョウスケ說的話完全打中我心扉,在想要該不該放棄時哭著所寫的歌。
總有些愛是沒理由的。























Variety / Mrs. GREEN APPLE 
2015 年是屬於他們的,困惑了很久選 Progressive 還是 Variety 好,畢竟後者是主流出道的第一發,StaRt 具有特別的意義,非這張不行。



五人中有兩人都是比我年下,主唱大森元貴的演奏力我早已稱讚到天花龍鳳,我也再也找不到甚麼說話稱讚他好。

Mrs. GREEN APPLE = 青春真好

根據我所知的,他們好像沒有參加甚麼比賽,不過老實說很多大賽的得獎樂團也不會大紅,現在的當紅樂團有幾個是在RO69 得獎過,十九歲的大森元貴今年高中畢業了就全心投入在樂團中,在主流出道前的 Mrs. GREEN APPLE 的演出頻繁,慢慢累積人氣,我覺得所有看過他們現場演出的人也會馬上被吸引,記得第一次在 YouTube 上看ナニヲナニヲ所受的衝擊,節奏明快,Catchy Melody 完全是日本人的口味,可以讓人跳起來的音樂。
Mrs. GREEN APPLE 的現場演出比樂曲本身還要出色,大森很少會彈結他,一個 Mic Stand ,一個大森元貴,自由在台上來回,一舉手一投足控制全場,他的存在就是證明年青的魔法。

不喜歡把兩個人重疊,但大森和深瀬慧真的很多地方都很像,聲音我分得很清,可是性格和身高也很像,而且同是 Tokyo Bopper 同好。
Keyboard 的藤澤涼架也是我最愛,看他演出就會很興奮,非常懂得如何帶動全場氣氛,前陣子穿的 One Piece 完全不會出事,但最近看 Live 他穿普通的衛衣就出事了,只要一跳起的就可以看見他赤裸的上半身,一跳起他馬上想掩蓋卻又來不了,非常可愛的 Vocal,記得ホショクツアー MC 那時說起他就是很かわいい。
好像偏離了推薦歌曲變成推薦成員,Variety 一碟全曲就如碟名般多彩多姿,綻放異彩的新世代樂團。
明年會是他們繼續展露光芒的一年。





























越冬のマーチ / mol-74 

京都出身的樂團,同具京都優雅的美。



初次認識 mol-74 是因為ホショクツアー名古屋場,Live 前 YouTube 的感覺讓我覺得就是文青團系列,大概聽久了會悶。

第一次在名古屋 Club Rock'n'Roll 那個狹小到不行的場地,那時主唱武市和希還會自己彈 Keyboard,Livehouse 的燈光下主唱彈 Keyboard 的剪影實在太美,配合那把除了他以外再沒有人配得起的聲音,聽到讓人很想保護的聲音(到底我天生有幾多保護慾)
明明那場 Live 不是為他們去卻馬上買了碟了。

及後十月又在 Minami Wheel 2015 看了,我成為二十歲的第一場 Live ,很好,二十歲的第一場給他們真好。
美しかった。 「脆くて、儚くて、美しい。」 像雪片般的樂音一一飄浮在冬天裹,完全不覺得悶,心靈得到了撫慰。
最近出了新碟但我還是比較喜歡一月出的這張,這樂團根本是屬於冬天的,好喜歡這樣溫柔的鼓聲。
非常適合冬天聆聽的一張專輯。






2015年12月5日 星期六

KANA-BOON 來香港開LIVE有感

最近都在忙學業,雖然不是稱職的大學生,但考試還是要溫書。
LIVE REPO 還是沒空打回,2016 能否補完所有還是未知數。
昨天見到KANA-BOON來香港開LIVE的消息,瞬間破壞所有溫書的情緒。

在FACEBOOK 打了一篇感想,順便發在這裹。

其實比起他們要來香港開LIVE,我更開心的是背後的意義。
一般而言,日本樂團所謂的亞洲TOUR只包括台灣和韓國吧,又或者只是台灣。
(題外話:經常見到有人說 J-POP 末落,新一代不如舊一代,
比別人多活一年就覺得自己高高在上,跟人說起日本樂團,見識到上目線,我聽洋樂的日本的算甚麼,這樣的話跟你們討厭的中國人又有甚麼分別,因為沒有見過真的聖誕老人就否決聖誕老人的存在,因為未見識過自由就覺得黨是最偉大的。)
基本上任何樂團公佈要去台灣我也不意外,因為是台灣。
(自從そこに鳴る也去台灣後我深深明白到)
前一天晚上才跟朋友抱怨對台灣的怨恨。
要是我住在台灣的話,一年可以去少幾次日本。
首先省去一程去台灣的LIVE。
要知道無論香港往返台灣機票破低價到五百也好,也比台南到台北貴。
香港市場細,除了毒男市場比較旺盛外,可以FULL HOUSE 的樂團少之有少,港人最愛的ONE OK ROCK 是個別例子。
[Alexandros] 去了台灣五次才終於在今年來香港。
所以請不要錯過 [Alexandros] TOUR 2015 "ご馳走にありつかせて頂きます" 香港公演
當武道館的屏幕公佈「12月香港台灣公演決定」那一刻,香港人的身分認同直線上升。
原來香港沒有被無視,原來川上洋平不是空口說白話。
可是比起準備要看第六次的台灣人來說,這根本不算甚麼。
雖然很質疑KANA-BOON在香港的叫座力,到底塞不塞到一半Music Zone,但第一次的海外LIVE是在香港啊!